而且假如雲尼素斯（以至洛迪高）在未來三年的地位更加重要，起用安察洛堤更是合理。

對我們今天碰到的陌生人而言，奧娜和我看起來活像一對臉部肌肉抽搐的中年母親，為展開山地健行（fellwalking）而穿著古怪。——山繆．泰勒．柯立芝，《忽必烈汗》 羅傑．迪金在約克郡的驚險漫長旅程中，還去了一處我決心要探訪的地方。

但我選擇細讀地圖、觀察天氣預報，並且不斷察看河水水位。當進行極限運動發生意外時，它們幾乎總是單純的意外。平均來說，騎馬比划輕艇或獨木舟大概致命上四倍，也徹底打敗休閒攀岩和水肺潛水。羅傑第一次聽說這個地方時，是在巴尼咖啡館，那是在北約克郡的英格爾頓（Ingleton），洞穴探險愛好者喜歡逗留的著名小窩。但我要去的這個地方不是洞穴——不完全是。

昨晚，我家那邊下了大雨，但在山谷西部這邊顯然沒雨，而在柯克比史蒂芬鎮（Kirkby Stephen）的伊甸河（River Eden）測量到的最高數字已經好幾天沒有變化了。我無法幫她承擔她的罪惡感，這份無奈一直啃噬著我的心。或許是當天天氣的緣故，最近的台北總是晴雨交替，雨水被太陽蒸騰後的熱浪彷彿蔓延進這檔展覽。

為這道痕跡設定了明確的邊緣，在這個方框內，顯現了輕隔間牆面的製作過程，夾板與夾板的拼接，還能看到釘槍在夾板上的施作痕跡。實際上，這兩台吊扇並沒有裝上葉片，而是透過吊扇上的數十顆揚聲器，模擬葉片轉動所發出的聲響。三、建築作為影像技術 在展覽論述中，藝術家提到這個展覽的組成物，如「光」、「聲音」、「建築」、「物件」等。紅外線與次聲作為人類無法感知的光與聲，取其中「次」字來形容，這種透過心智產生而無法準確測量的感知狀態。

乍看之下，牆上的海報隨著吊扇旋轉被逐一吹起。當天的展覽分成左右兩邊，右邊是段沐，而左邊是何昆瀚。

正當我慢慢適應這裡的溫度，一步入何昆瀚的展間，一股熱氣又讓我回到現實。走進展場，就進入了藝術家的魔幻時刻，透過對光與聲音的操作，構出脫離現實的幻覺經驗，而我好奇的是，是甚麼支撐著這些幻象？被欺騙是一個怎樣的過程？ Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《心靜自然涼》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《Reality Image — Wall Plug》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《影像、複製、貼上》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《薄 影像》展場紀錄 二、薄影像與Infra-image 從展覽論述中可以知道，《薄 影像》中的「薄」出自杜象（Marcel Duchamp）的「次薄（inframince）」[1]概念。透過兩台投影機投射出兩道光，一道與牆壁上方正的雕核切邊，而另一道則略大於它們。展間的盡頭，兩台投影機投射出一個影像。

展覽同名作品《薄 影像》，獨立位於另一個展間之中，這件作品似乎延續自《影像、複製、貼上》，兩件作品的製作方式相近，差別在於，藝術家把其中一台投影機置換為一面鏡子，鏡子擋住投影機的下側，而影像因為鏡子的關係被切分成兩部份，一部份投射在空間的轉折處，而另一部分則被反射到另一面牆上。在這個刻痕上疊加上投影的兩道光，這道存在於三維空間的刻痕彷彿竄進了投影機裡，變成光散落在二維牆面上。在陳蕉的論文中，我們或許可以得到更多關於杜象對「次薄」的思考與討論。第一個展間首先能注意到的是兩件投影裝置，一件在展場的盡頭，另一件則在空間的中央。

兩份影像看似是彼此的部份，實際上，投射到轉角處的影像是空白的，只有被鏡子反射的部份才是真實的影像實則是藝術家透過幻燈片投影機，將黃光投影在牆上的插座上，製造出投影的假象，這個歪斜的插座，並非空間中的原有插座，而是藝術家額外安裝上去的。

在這個刻痕上疊加上投影的兩道光，這道存在於三維空間的刻痕彷彿竄進了投影機裡，變成光散落在二維牆面上。透過這些牆壁，藝術家可以埋下機關，讓海報被輕輕抬起，婉若一陣輕柔的風吹拂而過。

在描述這些作品的過程中，似乎掉進了藝術家所設立的圈套，如同展覽的副標題——難言之影——所指出的，這些影像難以被言語確立。然而仔細觀察整個展場，「建築」不僅僅是那些被打磨後而顯露在外的痕跡，也是被隱藏起來的魔術後台，推動著一切幻象的基礎建設（infrastructure）。透過兩台投影機投射出兩道光，一道與牆壁上方正的雕核切邊，而另一道則略大於它們。正當我慢慢適應這裡的溫度，一步入何昆瀚的展間，一股熱氣又讓我回到現實。對於《薄影像》的命名，更令我感興趣的是這個英文譯名——「infra-image」。對於「薄」，藝術家選用了「infra」，而非「次薄（infra-mince）」中的 mince。

藝術家在福利社原有的牆壁之上，再建造了一道新的牆。乍看之下，牆上的海報隨著吊扇旋轉被逐一吹起。

展覽同名作品《薄 影像》，獨立位於另一個展間之中，這件作品似乎延續自《影像、複製、貼上》，兩件作品的製作方式相近，差別在於，藝術家把其中一台投影機置換為一面鏡子，鏡子擋住投影機的下側，而影像因為鏡子的關係被切分成兩部份，一部份投射在空間的轉折處，而另一部分則被反射到另一面牆上。而杜象說，「次薄」是一個形容詞，是在描述一種狀態。

兩份影像看似是彼此的部份，實際上，投射到轉角處的影像是空白的，只有被鏡子反射的部份才是真實的影像。紅外線與次聲作為人類無法感知的光與聲，取其中「次」字來形容，這種透過心智產生而無法準確測量的感知狀態。

何昆瀚的展場共有兩個展間，分別四件作品。正當要一探究竟的時候，牆上的海報一張張地被緩緩吹起，這時候才驚覺頭頂上的電風扇也是其中一件作品。但面對如此難以描述的經驗，我想我們可以先離開這一觀念，回到展覽本身。或許是當天天氣的緣故，最近的台北總是晴雨交替，雨水被太陽蒸騰後的熱浪彷彿蔓延進這檔展覽。

面對著眼前影像已經產生很多疑問了，這一陣無名的風吹來，我的頭腦又更加混亂了。第一個展間首先能注意到的是兩件投影裝置，一件在展場的盡頭，另一件則在空間的中央。

實際上，這兩台吊扇並沒有裝上葉片，而是透過吊扇上的數十顆揚聲器，模擬葉片轉動所發出的聲響。在陳蕉的論文中，我們或許可以得到更多關於杜象對「次薄」的思考與討論。

走進展場，就進入了藝術家的魔幻時刻，透過對光與聲音的操作，構出脫離現實的幻覺經驗，而我好奇的是，是甚麼支撐著這些幻象？被欺騙是一個怎樣的過程？ Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《心靜自然涼》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《Reality Image — Wall Plug》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《影像、複製、貼上》展場紀錄 Photo Credit: 黃暐程攝影 作品《薄 影像》展場紀錄 二、薄影像與Infra-image 從展覽論述中可以知道，《薄 影像》中的「薄」出自杜象（Marcel Duchamp）的「次薄（inframince）」[1]概念。當天的展覽分成左右兩邊，右邊是段沐，而左邊是何昆瀚。

為這道痕跡設定了明確的邊緣，在這個方框內，顯現了輕隔間牆面的製作過程，夾板與夾板的拼接，還能看到釘槍在夾板上的施作痕跡。藉著避暑的心情逃到褔利社的地下空間，剛打開門便感受到的涼意，微暗而往下的路，褔利社就像是一個洞穴。陳蕉更進一步提及兩個以infra為字首的單詞進行解釋：紅外線（infrared）與次聲（infrasound）。文：盧國聰 「光」、「聲音」、「建築」、「物件」此檔展覽中的內容物，都可以看作是一種在展示空間中特有美學刺激，這些刺激不同於感官刺激，能夠繞過身體直接以大腦做為接收器官，召喚出視覺與知覺上的「認識」，並透過神經系統向外傳導致視網膜和肌膚的皮膜上 ──在皮膜「內面」投影出影像、體感一般的感知幻覺（simulation），並與皮膜「外面」的實際體感（perception） 形成一種「次薄（infra-mince）」般的微妙差異。

三、建築作為影像技術 在展覽論述中，藝術家提到這個展覽的組成物，如「光」、「聲音」、「建築」、「物件」等。讓新建的牆壁成為了新的表面同時，也作為一種「內部」供使用。

海報後方的牆壁裡，裝有一根細細的推桿，配合吊扇擺動的時機，精準地將海報抬起。在展覽所呈現的四組作品當中，觀眾能輕易地察覺光投影、虛擬風聲與現成物的使用，相較之下，「建築」卻沒有那麼顯而易見，可以比較肯定的是，透過操作光與聲音，何昆瀚讓場地成為影像，成為了作品的一部份。

「次薄」是杜象創造的複合字，由infra與mince組成。Infra有以下、以後、以外之含義，而mince在法語中解釋為薄。